六月份的北美因为荣耀至死、绿洲乐队、玛丽亚-凯莉的争论而变得轰轰烈烈起来，这三组歌手之间的斗争更是演变成为了一场大混战，美国摇滚和英国摇滚，新金属摇滚和传统摇滚，摇滚和流行，主流音乐和另类音乐……所有情况都变成了一团糟，每个人都在发表自己的看法，每个人也都在选择自己的立场。
这样的混战短时间之内恐怕是无法平复了，同时也让人们更加期待结果：荣耀至死正在筹备第三张专辑、绿洲乐队正在筹备第三张专辑、玛丽亚正在筹备第五张专辑，如果他们的专辑都撞期在了一起？这场混战才将是最精彩的，仅仅只是想象一下，就觉得热血沸腾。
不管口才如何，是骡子是马，最终还是要拿出来溜溜，当事人自己的观点不算数，专业乐评人的观点不算数，资深歌迷的看法也不算数，市场会用销量数字这样冰冷却客观的数据给出最直接的答案很简单，谁的专辑、单曲销量最出色，就是最终的胜利者，就好像体育比赛一样，终场时定格的比分就决定了成王败寇，即使不服气，也无法改变事实。
所以，这也让北美早早地就开始酝酿风暴了，也许这一场混战终究会得出一个结果，只是最终的胜利者是谁，却没有人能够预测。
荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚等人，大家都知道现实的残酷，虽然娱乐圈在台前光鲜亮丽，但是一旦人气消失、利益不再，他们消失的速度会比蹿红的速度快上无数倍，因为娱乐圈里从来都不缺乏新人。他们也都清楚地知道，这一场混战势必要决出一场胜负，不管他们嘴巴说得如何天花乱坠，最终还是需要通过听众的认可来证明自己。
艺术再伟大，没有人们的认可，那么也就是一堆废纸而已。从文森特-梵高到克劳德-莫奈（claude。摸），从披头士到迈克尔-杰克逊，从伍迪-艾伦到史蒂文-斯皮尔伯格，任何一个艺术创作者都是如此，曲高和寡的艺术再美妙，依旧需要伯乐的慧眼，依旧需要人们的追捧。
音乐也不例外。
即使艺术家们鄙夷商业的虚荣和物质，但却依旧不能忽略市场的重要性。这也是金球奖、格莱美、奥斯卡这些顶尖颁奖典礼始终在寻求艺术和商业之间平衡点的原因。对于荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚来说，更是如此，他们的音乐再特别、再艺术、再美好，还是需要得到市场的认可。
所以，这一股轩然大波沸沸扬扬地持续了一段时间之后，就逐渐重新恢复了平静暂时的平静，大家都专心致志地投入到新专辑的制作之中，这才是决定胜负的关键。整个北美音乐市场缓缓沉寂了下来，但所有人都知道，这只是暴风雨之前的宁静。
暴风雨什么时候才会来临，无人能够知晓，因为荣耀至死、绿洲乐队和玛丽亚都没有宣布新专辑的发行时间，他们所处的唱片公司百代唱片、创造唱片（creation。records）、哥伦比亚唱片也都三缄其口，没有任何消息泄露出来，这种沉默让暴风雨的酝酿又增添了几分压抑和汹涌。
人们没有办法探听到这场混战究竟什么时候到来，甚至不知道这场混战究竟是否能够顺利到来万一有人避开风头错开了专辑的发行时间，那么混战就无法成行了。不过，人们却清楚地知道，今年暑期档最大的重头戏什么时候来临：七月四日，独立日！
独立日是美国最主要的法定节日之一，每年的七月四日，为了纪念1776年七月四日在费城通过的“独立宣言”，标志着美国脱离了英国而宣告独立，于是这一天就成为了美国的国庆节。
每一年的独立日，美国都会放假一天，不过比起感恩节、万圣节、圣诞节这样家人团聚的假日来说，位于夏天的独立日更像是繁忙日常生活中的一次放松，庆祝国家的成立。而且由于此时正值暑期档的喧闹，所以好莱坞一直都没有将这一天单独拿出来区别对待。
独立日档期的概念第一次被提出，是在1991年，当时“终结者2”准备进行首映。独立日的那一周是从七月一日开始的，这也就意味着独立日在周四，而周五才是一般好莱坞电影举行首映的日子。
考虑到独立日有一天假期，假期就是电影院人潮的高峰期，于是“终结者2”就提前到了七月三日周三举行首映，并且在七月四日迎来了第一个观众进场的高峰，仅仅是独立日当天，“终结者2”就收入了两千万美元的超高票房，并且在紧随而来的周末拿下三千一百万美元票房，首周就狂收五千两百万美元票房。
虽然当时“终结者2”投资一亿美元，是影史第一部投资过亿的作品，但是首周票房的巨大成功却证明了詹姆斯-卡梅隆的能力。当然，独立日的吸金能力也第一次进入了好莱坞的视线。
不过，接下来四年时间里，1992年的“偷心情圣（波omerang）”，1993年的“糖衣陷阱”，1994年的“魅影奇侠（the。所以，独立日档期的概念虽然出现了，却没有得到好莱坞的重视。不过，这样的情况似乎就要因为“独立日”这部电影的出现而发生改变了！
今年的独立日和1991年一样，这一周是从七月一日开始，独立日在周四，“独立日”和“终结者2”一样，选择在七月三日为电影举行了首映，希望利用随后的一天假期，冲刺票房，并且再紧接而来的周末，爆发出无穷的能量，真正地将雨果的号召力发挥到极致。
早在“独立日”筹备阶段，这部电影就已经可以称得上是话题连连了，无论是选角过程，还是高额的投资，都足以让电影吸引不少目光。可如果仅仅是如此，那么“独立日”和已经上映的“龙卷风”也没有什么区别，甚至比不上汤姆-克鲁斯和雨果争夺男主角的“碟中谍”，也比不上肖恩-康纳利担纲主角的“勇闯夺命岛”。
可是，接下来“独立日”的每一个动作都吸引了无数眼球，先是雨果以开辟先河的两千万片酬加盟，开创了好莱坞的“两千万俱乐部”；随后又爆料出强大的客串阵容，星光熠熠地亮瞎眼，比起“勇闯夺命岛”、“盗火线”来还要强大；紧接着是超级碗中场休息时，“独立日”首版预告片闪亮登场，让超过一亿名美国观众欣赏到了地球毁灭的壮观场面，令人叹为观止。
再就是接下来三个月时间里的密集轰炸，从每一版海报的设计和公布，到每一个预告片的投放，“独立日”都开创了史无前例的先河，让海报和预告片的投放时机和方式也成为了宣传方式的环节之一。
二十世纪福克斯在雨果的建议之下，标新立异地设计了多达二十四款海报。一直以来，海报只是作为电影院宣传栏布告的作用存在着，但二十世纪福克斯却得益于雨果的灵感，把海报当做电影周边来进行设计，让海报也成为值得珍藏的纪念品，这无疑是一个轰动之举，得到了无数忠实电影爱好者的拥护。每一次“独立日”发布全新海报，都会引起任何的关注。
可以说，在小半年时间里的狂轰乱炸之下，“独立日”已经是大街小巷人尽皆知的作品了。这使得“独立日”刹那间脱颖而出，成为了今年暑期档最受瞩目的作品，唯一的焦点。即使是“碟中谍”在话题性上都逊色不少。
没有人会忘记“独立日”这部作品到底意味着什么，每一个好莱坞圈内人士都清楚地知道这一点，因为人们知道，这部作品的成败将会决定着两千万俱乐部的未来，同时还会决定着高投资高回报的制作模式在好莱坞的支持率，甚至还决定着雨果在商业电影的前景。
众所周知，这是雨果真正意义上的第一部商业电影，在此之前雨果没有任何一部作品的投资超过三千万美元，而这次一来就是一亿美元的超高成本，这也使得“独立日”的历史意义与“生死时速”截然不同。更何况，三月份雨果刚刚摘下影帝小金人，证明了他在演技方面的出色天赋，如果这一次“独立日”在商业票房上实力，虽然不会影响雨果在好莱坞的地位，但人们对雨果的信心难免发生动摇，毕竟以前雨果取得的成功都是以小博大的案例，高风险高收益的模式能否成功，没有人知道特别是这部电影还是两千万俱乐部的第一个成员，这就更加敏感了。
也许，只是也许……也许雨果只适合小成本电影呢？也许雨果只适合挑战演技呢？也许雨果此前的票房号召力都是假象呢？
无论从哪个角度来说，“独立日”都是一部具有历史意义的作品，从宣传角度来说，二十世纪福克斯耗资巨大的新颖宣传手段是否有效，又是否能够得到相对应的回报；从投资角度来说，两千万片酬是否值得，一亿美元的投资是否应该再把上限往上调；从演员角度来说，雨果能否肩负起真正商业大片的考验；从电脑特效角度来说，日渐成熟的电脑特效投入电影实战之后，能否创造辉煌，还是将会面临“未来水世界”的窘境……
这一切的一切，都使得“独立日”在七月份来临之际，成为了全美国独一无二的热门话题！